Marc Rosich Martí
| dc.coverage | (Barcelona, 17-12-1973 - ) | |
| dc.creator | Albert Tomàs Monsó | |
| dc.date.accessioned | 2026-01-14T15:37:19Z | |
| dc.date.issued | 2022 | |
| dc.description | <p>Llicenciat en Periodisme i en Traducció i Interpretació per la Universitat Autònoma de Barcelona, Rosich comença la trajectòria literària com a traductor de novel·les i de literatura infantil. Creador d’enorme versatilitat, s’inicia en el món del teatre als Lluïsos de Gràcia i es forma com a dramaturg a l’Obrador de la Sala Beckett. D’ençà dels primers 2000 ha escrit, traduït, dirigit i publicat de forma incansable. Fins al dia d’avui ha guanyat el Premi de la Crítica Barcelona a millor dramatúrgia per <i>Tirant lo blanc </i>(2007) i el Premi Escènica a la millor adaptació teatral per <i>Mort de dama </i>(2010), a més de ser finalista en diversos guardons.</p> <p>Sempre amb un peu en el teatre i la literatura infantil, Rosich ha participat en nombrosos projectes per a infants. És fundador de la companyia de teatre infantil Teatre Obligatori i de la companyia musical La Trattoria Lírica, i ha col·laborat amb la companyia Maremàgnum amb espectacles a escoles.</p> <p>Acutalment, Rosich és director artístic de la companyia Òpera de Butxaca Nova Creació, amb la qual estrena sovint. En l’àmbit docent, imparteix classes de dramatúrgia a la Sala Beckett, l’Institut del Teatre i a l’ESAD Eòlia.</p> | |
| dc.description | <p>Des de l’òptica del teatre de text, en els papers d’autor, traductor, dramaturg o director, Rosich transita entre l’assumpció de les propostes postdramàtiques (<i>Copi i Ocaña al Purgatori</i>, 2004), amb la dissolució d’elements tradicionals com l’espai o el temps, i la sàtira política, gairebé costumista, d’<i>A tots els que heu vingut </i>(2017). La mirada crítica i irònica sobre la societat és una constant de la seva obra, amb més o menys força. Un dels exemples més clars n’és <i>Car wash </i>(2011), un retrat de l’impacte de la crisi econòmica estrenat en el marc del projecte People, cars & oil, una col·laboració del Teatre Romea i el Schuspiel d’Stuttgart. Amb la reivindicació de figures transsexuals com la de José Pérez Ocaña, i obres com <i>Rive gauche </i>(2011), <i>Limbo </i>(2015), <i>A mi no me escribió Tennessee Williams </i>(2016) o<i> ASAP</i> <i>(Actes de solidaritat amb el patriarcat</i>, 2019), Rosich s’alinea públicament amb el moviment transfeminista a Catalunya, especialment actiu a partir dels 2010.</p> <p>Com a dramaturg, Rosich ha signat diverses adaptacions de clàssics de la literatura catalana (<i>Pedra de Tartera</i>, 2011) i universal (<i>L’odissea</i>, 2009; <i>Falstaff</i>, 2011) i ha estat la mà dreta de Calixto Bieito en una desena d’espectacles (<i>Plataforma</i>, 2006; <i>Caminito Real, </i>2011; <i>Forests</i>, 2012, per citar-ne tres), estrenats a Espanya, Alemanya, Gran Bretanya i els Estats Units. En la seva llarga carrera com a dramaturg, ha apostat en múltiples ocasions per la hibridació de llenguatges i disciplines, especialment, la música. A banda dels espectacles de teatre musical produïts amb La Trattoria Lírica, ha col·laborat en múltiples ocasions com a llibretista en projectes operístics amb compositors com Agustí Charles (<i>La cuzzoni</i>, 2007) o Enric Palomar <i>(Bazaar Cassandra</i>, 2014), la cantant Clara Peya (<i>Limbo</i>, 2015) i el coreògraf Roberto G. Alonso (<i>La fragilitat dels verbs transitius</i>, 2016), que l’ha acompanyat en més d’una ocasió.</p> <p>Rosich, tot sovint qualificat d’inclassificable, ha participat en gairebé un centenar d’espectacles en tot just vint anys, alhora que ha publicat, com a autor o traductor, una cinquantena d’obres.</p> | |
| dc.identifier | 2981 | |
| dc.identifier.uri | https://enciclopedia.institutdelteatre.cat/handle/20.500.14900/2665 | |
| dc.local.estrena | <p>Autor:</p> <p>16 maig 2002. <i>Unhappy meals</i>. Teatre Malic.</p> <p>2003<i>. Viatge d’hivern</i>. A partir de textos de Georges Sand, Frédéric Chopin i Rubén Darío. Direcció: Xavier Albertí. Festival Chopin de Valldemossa.</p> <p>17 octubre 2003. <i>Autisme</i>. Direcció: Glòria Balañà. Teatre: Mercat de les Flors. </p> <p>2004<i>. 4 stagioni</i>. Palau Robert de Barcelona.</p> <p>9 desembre 2004. <i>Copi i Ocaña, al purgatori</i>. Direcció: Julio Álvarez. Teatre Tantarantana.</p> <p>25 febrer 2005. <i>Surabaya</i>. Direcció: Sílvia Munt. Teatre Romea.</p> <p>21 gener 2006. <i>Entre meses variados</i>. Direcció: Antonio Calvo. Sala Fabià Puigserver del Teatre Lliure.</p> <p>29 juny 2006. <i>De Manolo a Escobar</i>. Composició: DDAA. Direcció: Xavier Albertí i Guillermo Martín. Teatre Condal.</p> <p>9 octubre 2006. <i>Duty free.</i> Direcció: Antonio Calvo. Teatre Principal d’Alacant. Companyia: Jácara.</p> <p>14 juny 2007. <i>Bel·lum</i>. Composició: Denys Sanz i Ramon Bau. Direcció: Joan Sors. Teatre Ovidi Montllor de Barcelona.</p> <p>14 juny 2007. <i>Party line</i>. Direcció: Andrea Segura. Sala Beckett. Companyia: Teatre obligatori.</p> <p>9 novembre 2007. <i>La cuzzoni</i>. Direcció: Agustí Charles i Tobias Engeli. L’Auditori de Barcelona. Companyia: Òpera de Butxaca Nova Creació.</p> <p>2 abril 2008. <i>El enfermo imaginario</i>. Autoria: Pau Miró i Marc Rosich. Direcció: Antonio Calvo. Teatre Condal.</p> <p>26 juny 2008. <i>N&N (Núria i Nacho). Una parella jove busca pis a Barcelona</i>. Direcció: Antonio Calvo. Sala Beckett. Companyia: Teatre Obligatori.</p> <p>2009<i>. Vittoria</i>. Direcció: Antonio Calvo. Festival Lola d’Esparreguera. Compayia: La Trattoria lírica. </p> <p>23 febrer 2011. <i>Rive gauche</i>. Direcció: Rafel Duran. Sala Muntaner. Companyia: Q-ARS Teatre.</p> <p>12 març 2011. <i>Lord Byron</i>. Composició: Agustí Charles. Direcció: Alfonso Romero Mora i Martin Lukas Meister. Staatstheater de Darmstadt (Alemanya).</p> <p>4 maig 2011. <i>Car wash</i>. Direcció: Annette Pullen. Teatre: Schauspiel Stuttgart.</p> <p>14 agost 2012. <i>Java suite</i>. Composició: Agustí Charles. Festival de Peralada. Òpera de Butxaca Nova Creació.</p> <p>8 març 2013. <i>La dona vinguda del futur.</i> Composició: Guille Milkiway. Sala Gran del TNC.</p> <p>29 abril 2014. <i>Rambla Llibertat</i>.<i> Cantània 2013-2014</i>. Composició: Albert Carbonell. Direcció: Marc Rosich i Albert Carbonell. Teatre Auditori de Sant Cugat.</p> <p>9 setembre 2016. <i>A mi no me escribió Tennessee Williams</i>. Autoria: Marc Rosich i Roberto G. Alonso. Poliesportiu Municipal de Tàrrega. Companyia Roberto G. Alonso.</p> <p>6 abril 2017. <i>A tots els que heu vingut</i>. Sala Petita del TNC.</p> <p>15 febrer 2018. <i>Ocaña, Königin der Ramblas</i>. Composició: Marc Sambola. Coreografia: Julieta Figueroa. Direcció: Marc Sambola i Marc Rosich. Neuköllner Oper Berlin. Companyia: Òpera de Butxaca i Nova Creació.</p> <p>16 gener 2019. <i>ASAP. Actes de solidaritat amb el patriarcat</i>. Sala Àtrium.</p> <p>18 juliol 2019. <i>Diàlegs de Tirant i Carmesina</i>. A partir del <i>Tirant lo Blanch</i>, de Joanot Martorell. Composició: Joan Magrané. Claustre del Carme de Peralada.</p> <p>27 abril 2019. <i>Jacuzzi</i>. Composició: Clara Peya. Sala Flyhard.</p> <p>5 desembre 2019. <i>Plomes i reclams</i>. Direcció: Roberto G. Alonso. Sala La Planeta de Salt.</p> <p>18 desembre 2019. <i>Irresolució </i>[Dins <i>Textos per a no res</i>]. Sala Beckett.</p> <p>28 febrer 2020. <i>Les nits de Salustiana</i>. Direcció: Rafa Cruz. Teatre La Màquina de València.</p> <p>3 març 2021. <i>Divina Cleòpatra</i>. Composició: DDAA. Direcció: Marc Rosich i Dani Espasa. Teatre Poliorama.</p> <p>Traductor:</p> <p>14 març 2005. <i>Cruel i tendre</i>. Autoria: Martin Crimp. Direcció: Andrea Segura. Sala Beckett.</p> <p>5 juliol 2005. <i>Estricta vigilància</i>. Autoria: Jean Genet. Direcció: Iñaki Igarz. Teatre Tantarantana.</p> <p>29 juliol 2005. <i>Rosencrantz i Guildenstern són morts</i>. Autoria: Tom Stoppard. Direcció: Oriol Broggi. Teatre: Can Ratés. Jardí (Santa Susanna). Companyia: La Perla 29.</p> <p>18 setembre 2007. <i>QED</i>. Autoria: Peter Parnell. Direcció: Matias Marcé. Versus Teatre. Companyia: Teatre de la Incertesa.</p> <p>24 octubre 2007. <i>Saló d’Anubis.</i> Autoria: Toni Rumbau. Composició: Joan Albert Amargós. Direcció: Luca Valentino i Joan Albert Amargós. Sala Petita del TNC. Òpera de Butxaca Nova Creació.</p> <p>20 gener 2008. <i>A qui li pugui interessar</i>. Autoria: Daniel Keene. Direcció: Antonio Simón. Teatre Tantarantana.</p> <p>11 març 2009. <i>La febre</i>. Autoria: Wallace Shawn. Direcció: Carlota Subirós. Teatre Lliure de Montjuïc.</p> <p>20 gener 2011. <i>A qui li pugui interessar.</i> Autoria: Daniel Heene. Direcció: Antonio Simón. Teatre Tantarantana. Companyia: Tantarantana Teatre.</p> <p>2 març 2011. <i>Tot</i>. Autoria: Rafael Spregelburd. Direcció: Rafael Spregelburd. Teatre Lliure de Gràcia.</p> <p>25 gener 2012. <i>Hedda Gabler</i>. Autoria: Henrik Ibsen. Direcció: David Selvas. Teatre Lliure.</p> <p>23 juny 2013. <i>Leonce und Lena.</i> A partir de l’obra de Georg Büchner. Direcció: Calixto Bieito. Residenz Theater de Munic.</p> <p>19 desembre 2014. <i>Eduard II</i>. Autoria: Christopher Marlowe. Direcció: Roberto Romei. Teatre Tantarantana. Companyia: Parking Shakespeare.</p> <p>4 març 2015. <i>Petits monstres</i>. Autoria: Marilia Samper. Composició: Roger Torns. Direcció: Marilia Samper. Sala Villarroel.</p> <p>26 juliol 2016. <i>La fragilitat dels verbs transitius</i>. Concepció i coreografia: Roberto G. Alonso. Composició: Àlez Rodríguez Flaqué. Direcció: José Martret. Teatre: Mercat de les Flors. Companyia: Roberto G. Alonso.</p> <p>22 octubre 2016. <i>Renard o ‘El llibre de les bèsties’</i>. A partir del text homònim de Ramon Llull. Composició: Clara Peya. Coreografia: Roberto G. Alonso. Direcció: Marc Rosich i Clara Peya. Teatre Lliure de Montjuïc. Companyia: Teatre Obligatori.</p> <p>15 juliol 2018. <i>El monstre en el laberint</i>. Autoria: Alasdair Middleton. Composició: Jonathan Dave. Direcció: Constanza Brncic, Simon Halsey. Teatre Grec.</p> <p>22 octubre 2018. <i>Johnny & Vienna</i>. Dramatúrgia i direcció: Llàtzer Garcia. Teatre: El Maldà.</p> <p>14 febrer 2018. <i>Si mireu el vent d’on ve.</i> Autoria: Nell Leyshon. Direcció: Fernando Berués. Teatre Lliure de Montjuïc.</p> <p>20 octubre 2020. <i>El combat del segle</i>. Autoria: Denise Duncan. Direcció: Denise Duncan. Sala Beckett.</p> <p>Dramaturg:</p> <p>20 novembre 2002. <i>Il geloso schernito</i>. Autoria: Giovanni Pergolesi. Direcció: Marc Rosich, Albert Tola i Elisenda Carrasco. Teatre Malic. Companyia: La Trattoria Lírica.</p> <p>7 juny 2004. <i>El Rei Lear</i>. Autor: William Shakespeare. Director musical: Calixto Bieito. Teatre Romea. Convent dels Àngels.</p> <p>10 novembre 2006. <i>Alma</i>. A partir de l’obra musical d’Alma Mahler. Direcció: Marc Rosich i Elisenda Carrasco. Espai FAD. Companyia: Òpera de Butxaca i Noves Creacions.</p> <p>30 agost 2006. <i>Plataforma</i>. A partir de l’obra homònima de Michel Houellebecq. Direcció: Calixto Bieito. Festival de Teatre d’Edimburg.</p> <p>27 setembre 2007. <i>Tirant lo Blanc</i>. A partir de l’obra homònima de Joanot Martorell. Composició: Carles Santos. Direcció: Calixto Bieito. Teatre: Hebbel am Ufer (Berlín). </p> <p>19 novembre 2008. <i>El joc dels idiotes.</i> Autoria: Francis Veber. Direcció: Antonio Calvo. Teatre Condal.</p> <p>21 gener 2009. <i>Mort de dama.</i> A partir de l’obra homònima de Llorenç Villalonga. Direcció: Rafael Duran. Sala Petita del TNC.</p> <p>31 juliol 2009. <i>Don Carlos</i>. Autoria: Friedrich von Schiller. Direcció: Calixto Bieito i Begoña Alberdi. Teatre Grec de Barcelona.</p> <p>6 desembre 2009. <i>L’odissea</i>. A partir de l’obra homònima d’Homer. Direcció: Antonio Calvo. Teatre de Salt. Companyia: La Perla 29.</p> <p>19 juny 2011. <i>Voices</i>. Autoria: DDAA. Direcció: Calixto Bieito. Teatre Romea.</p> <p>8 setembre 2012. <i>Noies de calendari</i>. Autoria: Tim Firth. Direcció: Antonio Calvo.</p> <p>22 setembre 2011. <i>Un fantasma a casa</i>. Autoria: Noël Coward. Direcció: Antonio Calvo. Teatre Borràs.</p> <p>26 gener 2011. <i>Pedra de Tartera</i>. A partir de l’obra homònima de Maria Barbal. Directora: Lurdes Barba. Sala Petita del TNC.</p> <p>18 març 2011. <i>Falstaff. </i>A partir d’Enric IV, de William Shakespeare. Direcció: Andrés Lima. Teatro Valle-Inclán de Madrid.</p> <p>10 novembre 2011. <i>El gran teatro del mundo</i>. A partir de l’obra homònima de Pedro Calderón de la Barca. Composició: Carles Santos. Direcció: Calixto Bieito i Clemens Flick. Theater Freiburg (Alemanya).</p> <p>3 març 2012. <i>Camino Real</i>. A partir de l’obra homònima de Tennessee Williams. Direcció: Calixto Bieito. Goodman’s Albert Theatre de Chicago.</p> <p>10 maig 2012. <i>Mequinensa</i>. A partir de l’obra de Jesús Moncada. Director: Xicu Masó. Sala Petita del TNC.</p> <p>4 setembre 2012. <i>Forests</i>. A partir de textos de William Shakespeare. Composició: Maika Makovsky. Direcció: Calixto Bieito. Teatre: The Old Rep (Birmingham).</p> <p>10 juliol 2013. <i>Fuegos</i>. A partir de l’obra de Marguerite Yourcenar. Direcció: Josep Maria Pou. Teatro Romano de Mérida.</p> <p>4 octubre 2013. <i>Els folls de Shakespeare. </i>A partir de textos de William Shakespeare. Autoria: Xicu Masó. Direcció: Miquel Górriz. Teatre de Salt.</p> <p>8 maig 2014. <i>Las dos bandoleras</i>. Autoria: Lope de Vega. Direcció: Carme Portacelli. Teatro Pavón de Madrid. Compañía Nacional de Teatro Clásico.</p> <p>9 octubre 2014. <i>Bazaar Cassandra</i>. Autoria: Marc Rosich. Composició: Enric Palomar. Direcció: Hans-Peter Kirchberg, Teresa Vilaplana-Maza i Mario Portmann. Coreografia: Juliea Figueroa. Neuköllner Oper Berlin. Companyia: Òpera de Butxaca Nova Creació.</p> <p>13 desembre 2014. <i>Fang i setge</i> Autoria: Josep Pedrals. Composició: Salvador Brotons. Direcció: Joan Font, Carles Farràs i Quim Piqué. La Passió d’Olesa de Montserrat.</p> <p>11 gener 2015. <i>Cantos de sirena. </i>Composició: Howard Arman. Direcció: Carlus Pradissa. Luzerner Theater. Companyia: La Fura dels Baus.</p> <p>15 febrer 2015. <i>Limbo</i>. A partir de textos de Miquel Missé i Pol Galofré. Composició: Clara Peya. Direcció: Clara Peya i Míriam Escurriola. Teatre Gaudí de Barcelona. Companyia: Les Impuxibles.</p> <p>29 abril 2015. <i>Utilitat programada</i>. Direcció: Míriam Escurriola. Teatre Tantarantana. Companyia: La Hydra.</p> <p>5 agost 2015. <i>4Carmen</i>. A partir de l’òpera <i>Carmen</i>, de Georges Bizet. Autoria: DDAA. Claustre del Carme de Peralada. Companyia: Òpera de Butxaca Nova Creació. </p> <p>14 juliol 2016. <i>Les alegres casades de Winsdsor</i>. Autoria: William Shakespeare. Parc de l’Estació del Nord de Barcelona. Companyia: Parking Shakespeare.</p> <p>15 octubre 2016. <i>Office for post-identity life</i>. Autoria: Marc Rosich i Tilman Rammstedt. Composició: Raquel García-Tomás. Direcció: Matthias Rebstock. Neuköllner Oper Berlin. Companyia: Òpera de Butxaca Nova Creació.</p> <p>20 octubre 2017. <i>Àries de reservat</i>. Coreografia: Roberto G. Alonso. Sala La Planeta de Salt.</p> <p>8 novembre 2017. <i>Bollywood, Bombay, Barcelona</i>. Autoria: DDAA. Direcció: Juanjo Cuesta-Dueñas. Sala Palau i Fabre de La Seca de Barcelona. Companyia: Dúo Fàcil i Líquido Teatro.</p> <p>17 setembre 2019. <i>Woyzeck</i>. Autoria: Georg Büchner. Sala Beckett. Companyia: Parking Shakespeare.</p> <p>22 gener 2020. <i>La infanticida</i>. A partir de l’obra homònima de Victor Català. Direcció: Marc Angelet. Composició: Clara Peya. Sala Àtrium. </p> <p>27 febrer 2020. <i>La bruixa de la Tramuntana</i>. Autoria: Miquel Berga. Composició: Carles Pedragosa. Coreografia: Beàlia Guerra. Teatre Lliure de Gràcia.</p> <p>Director:</p> <ol start="2003"> <li><i>Vista oral</i>. Autoria: Karl Valentin. Direcció: Marc Rosich. Teatre Artenbrut (Mostra de Teatre de Barcelona). Companyia: Teatre Obligatori.</li> </ol> <p>18 novembre 2004. <i>Don Giovanni</i>. A partir de l’òpera de <i>Don Giovanni</i>, de W.A. Mozart. Autoria: Pepe Otal. Reial Acadèmia de Medicina de Catalunya.</p> <p>4 novembre 2005. <i>Últimes cançons</i>. A partir dels <i>Letze Lieder</i> de Gustav Mahler. Direcció: Elisenda Carrasco i Marc Rosich. Reial Acadèmia de Medicina de Catalunya. Companyia: Teatre Obligatori i La Trattoria Lírica.</p> <p>26 maig 2013. <i>Dido and Aeneas</i>. Autoria: Henry Purcell. Composició: Henry Purcell. Direcció: Marc Rosich i Esteve Narbona. Petit Palau.</p> <p>21 novembre 2017. <i>Chureca</i>. Autoria: Irene Tarrés. Sala Beckett.</p> <p>Actor:</p> <p>1 octubre 2010. <i>La màquina de parlar</i>. Autoria: Victòria Szpunberg. Direcció: Victòria Szpunberg. Teatre: El Maldà.</p> | |
| dc.local.publicacions | <p>Autor:</p> <p><i>Copi i Ocaña, al purgatori. </i>Barcelona, Rema 12, 2004.</p> <p><i>Subaraya</i>. Tarragona, Arola, 2007.</p> <p><i>Party line</i>. Barcelona, Rema 12, 2007.</p> <p><i>La cuzzoni, esperpent d’una veu</i>. Tarragona, Arola, 2007.</p> <p><i>Rive gauche</i>. Tarragona, Arola, 2011.</p> <p><i>Car wash (tren de rentat)</i>. Tarragona, Arola, 2011.</p> <p><i>Llibràlegs</i>. Tarragona, Arola, 2015.</p> <p><i>A tots els que heu vingut: una tragicomèdia nacional</i>. Tarragona, Arola, 2017.</p> <p><i>Jacuzzi</i>. Barcelona, Flyhard, 2019.</p> <p><i>Teatre trans i altres textos no normatius</i>. Barcelona, Comanegra, 2020.</p> <p><i> </i></p> <p>Adaptador:</p> <p> </p> <p>Barbal, Maria. <i>Pedra de tartera</i>. Barcelona, Proa, 2010.</p> <p>Shakespeare, William. <i>Falstaff (sobre textos de William Shakespeare</i>. Amb Andrés Lima. Madrid, Instituto Nacional AEM, 2011.</p> <p>Villalonga, Llorenç. <i>Mort de dama.</i> Barcelona, Proa, 2009.</p> <p> </p> <p>Traductor al català:</p> <p><i> </i></p> <p>Leon, Donna. <i>Acqua alta</i>. Barcelona, Edicions 62, 2001.</p> <p>Leon, Donna. <i>Son profund</i>. Barcelona, Edicions 62, 2001.</p> <p>Clark, Margaret. <i>Alt voltatge!</i> Barcelona, Empúries, 2002.</p> <p>Condon, Bill. <i>La senyoreta Llop i els germans Porker</i>. Barcelona, Empúries, 2002.</p> <p>Dann, Max. <i>Prou brossa!</i> Barcelona, Empúries, 2002.</p> <p>George, Elizabeth. <i>Memòria traïdora.</i> Barcelona, Edicions 62, 2002.</p> <p>Mahy, Margaret. <i>A l’abocador amb en Dinsmore</i>. Barcelona, Empúries, 2002.</p> <p>Mattingley, Christobel. <i>Afanya’t, Alice! </i>Barcelona, Empúries, 2002.</p> <p>Simons, Moya. <i>Quina mentida!</i> Barcelona, Empúries, 2002.</p> <p>Arsuaga, Juan Luis. <i>El collar del neandertal</i>. Barcelona, Columna, 2003.</p> <p>Gaiman, Neil. <i>Coraline</i>. Barcelona, Empúries, 2003.</p> <p>Alamán, Olga. <i>Per què no em puc colar? </i>Barcelona, Edicions 62, 2004.</p> <p>Alamán, Olga. <i>Per què somio amb els dolents? </i>Barcelona, Edicions 62, 2004.</p> <p>Carbonell, Eudald. <i>Atapuerca, perduts al turó.</i> Barcelona, Columna, 2004.</p> <p>Hendra, Tony. <i>L’home que va salvar la meva ànima. </i>Barcelona, Edicions 62, 2004.</p> <p>Posadas, Carmen. <i>Quac</i>. Barcelona, Planeta, 2004.</p> <p>Johnson, Spencer. <i>El present preciós. </i>Barcelona, Edicions 62, 2004.</p> <p>McCormick, Patricia. <i>Venuda</i>. Barcelona, Cruïlla, 2007.</p> <p>Shawn, Wallace. <i>La febre</i>. Barcelona, Fundació Teatre Lliure, 2010.</p> <p>Writers House. <i>Coraline</i>. Barcelona, Estrella Polar, 2011.</p> <p>Feelwood, Charlie. <i>Altes aspiracions: Escola Trunchem presenta 2</i>. Barcelona, Estrella Polar, 2015.</p> <p>Duncan, Denise. <i>El combat del segle. </i>Barcelona, Rema 12, 2020.</p> <p>Orton, Joe. <i>Tot el teatre I</i>. Vilanova i la Geltrú, El Cep i la Nansa, 2020.</p> <p>Orton, Joe. <i>Tot el teatre II</i>. Vilanova i la Geltrú, El Cep i la Nansa, 2020.</p> <p><i> </i></p> <p>Traductor al castellà:</p> <p> </p> <p>Clark, Margaret. <i>¡Alto voltaje!</i> Barcelona, Diagonal, 2002.</p> <p>Condon, Bill. <i>La señorita lobo y los hermanos porker</i>. Barcelona, Diagonal, 2002.</p> <p>Dann, Max. <i>¡Fuera roña! </i>Barcelona, Diagonal, 2002.</p> <p>Mahy, Margaret. <i>En el vertedero con Dinsmore</i>. Barcelona, Diagonal, 2002.</p> <p>Mattingley, Christobel. <i>¡Date prisa, Alice!</i> Barcelona, Diagonal, 2002.</p> <p>Simons, Moya. <i>¡Vaya trola!</i> Barcelona, Diagonal, 2002.</p> <p>Dann, Max. <i>¡Fuera roña!</i> Barcelona, Círculo de Lectores, 2003.</p> <p>Mattingley, Christobel. <i>¡Date prisa, Alice!</i> Barcelona, Círculo de Lectores, 2003.</p> <p>Simons, Moya. <i>¡Vaya trola!</i> Barcelona, Círculo de Lectores, 2003.</p> <p>Kahn, Ashley. <i>A love supreme y John Coltrane: la historia de un álbum emblemático</i>. Barcelona, Alba, 2004.</p> <p>Bajoria, Paul. <i>Rastros de tinta</i>. Barcelona, Planeta, 2005.</p> <p>Richards, Thomas. <i>Trabajar con Grotowsli sobre las acciones físicas. </i>Amb Elena Villalonga. Barcelona, Alba, 2005.</p> <p>Gottfried, Martin. <i>Bob Fosse: vida y muerte.</i> Barcelona, Alba, 2006.</p> <p>Maikowsli, Bill. <i>Jaco Patorius: la extraordinaria y trágica vida del mejor bajista del mundo. </i>Barcelona, Alba, 2007.</p> <p>Singleton, Sarah. <i>El desafío del ángel</i>. Barcelona, Planeta, 2010.</p> | |
| dc.peudefoto | De Manolo a Escobar. Al centre, Marc Rosich. Font: Escena digital de Catalunya | |
| dc.relation | <p><a href="https://www.catalandrama.cat/autor/marc-rosich/">https://www.catalandrama.cat/autor/marc-rosich/</a></p> <p><a href="https://www.youtube.com/watch?v=zjhStqXYEnM">https://www.youtube.com/watch?v=zjhStqXYEnM</a></p> <p><a href="https://www.youtube.com/watch?v=beIxhz4xwiA">https://www.youtube.com/watch?v=beIxhz4xwiA</a></p> | |
| dc.source | <p><span class="small-caps">Albertí</span>, Xavier. «Pròleg». A: <span class="small-caps">Rosich</span>, Marc. <i>Surabaya</i>. Tarragona: Arola, 2007.</p> <p><span class="small-caps">Buchaca</span>, Marta, «Marc Rosich per Marta Buchaca». <i>Pausa </i>(Barcelona: Sala Beckett), núm. 27 (2007) [recurs electrònic].</p> <p><span class="small-caps">Fanlo Gonzalez</span>, Isaias. <i>Landscapes of desires in contemporary catalan drama</i>. Tesi doctoral llegida a la University of Chicago el 2020.</p> <p><span class="small-caps">Feldman</span>, Sharon G. «El perfil postdramático del teatro catalán contemporáneo». <i>Pygmalion: Revista de Teatro General y Comparado</i> (Richmond: University of Richmond), núm. 1 (2007), p. 39-50.</p> <p><span class="small-caps">Mellinas</span>, Héctor, «Apologia de la por. El rei Lear de Calixto Bieito», <i>Estudis escènics </i>(Barcelona: Institut del Teatre), núm. 43 (2018), p. 154-165.</p> <p><span class="small-caps">Massip</span>, Xavier. «Teatre català i dramatúrgia europea». A: <span class="small-caps">Faluba</span>, Kálman; <span class="small-caps">Szijj</span>, Ildikó. <i>Actes del Catorzè Col·loqui Internacional de Llengua i Literatura Catalanes. </i>Vol. I. Rubí; Barcelona: AILLC: PAM, 2009, p. 345-356. (Textos i Estudis de Cultura Catalana; 147).</p> <p><span class="small-caps">Nicolau</span> <span class="small-caps">Jiménez</span>, Adriana. <i>Feminismes al teatre contemporani (2000-2019)</i>. Tesi doctoral llegida a la UOC el 2021.</p> <p><span class="small-caps">Pérez Soler</span>, Jordi. «Impacte de la direcció catalana en l’escena operística». <i>Estudis escènics </i>(Barcelona: Institut del Teatre), núm, 41-42 (2005), p. 98-104.</p> | |
| dc.subject | Dramaturg, director, traductor i pedagog | |
| dc.title | Marc Rosich Martí |